El aprendiz, Mario Méndez

En los zapatos de otras personas

• Por Astrid Orellano, Agustina Torres, Camila Rivanera y Altair Fernandez de Sa

Llegamos a eso de las 5.00 pm. a la sociedad de fomento barrial de tablada donde, Maxi Mariani da clases los viernes y sábados. La charla comenzó muy fluida, frente a su mayor herramienta de trabajo: el escenario. Hablamos de sus raíces en lo teatral, mientras suspiraba, llegaban a su mente recuerdos que quizás estaban escondidos hasta ese momento, como que en unas de sus tantas clases teatrales en mataderos su profesora no se había presentado y en un atrevimiento decidió dar la clase el mismo y salió tan bien que decidió dedicar toda su vida al arte. Otro de los recuerdo que trajo a la mesa fue el de haber compartido con gente mayor toda una gira por asilos de ancianos llevando consigo una obra a beneficio, “El conventillo de la paloma”, según el esto beneficiaba a los actores proporcionándoles lo necesario para su asilo y además experiencia y crecimiento teatral, pero también beneficiaba a los espectadores llevándoles alegría y un poco de arte. Continuamos charlando mientras lo acompañábamos a esperar a sus próximos alumnos.
 

• ¿Por qué elegiste el teatro para que sea tu trabajo?

Escogí el teatro porque realmente me llamó mucho la atención las primeras clases que participé como alumno, era una forma de expresarme en la cual me sentía muy cómodo. Encontré un lugar en el que me sentía bien, que jugando podía aprender y colocarme en los zapatos de otras personas, y después con el transcurso del tiempo me di cuenta que existía el profesorado del teatro, entonces, por un lado, era más redituable trabajar como docente que como actor. Como toda carrera artística es difícil, pero realmente yo me sentía mucho más cómodo al estar relacionado con el arte, que trabajando en una oficina o en una fábrica, más allá de que tenía títulos de gestor y estaba estudiando Antropología. La verdad es que no me sentía cómodo, trabajaba por una cuestión económica, pero del lado del teatro yo me sentía mejor. Después empecé a trabajar con alumnos míos y ahí me empezó a cerrar el circuito y dije “Eso es lo que quiero”. Siento que a través del teatro puedo otorgar un montón de herramientas a mis alumnos, que son bastantes prácticas y simples de usar en la vida cotidiana, y jugando a través de lo lírico se aprenden un montón de cosas, no solo del tema de la oralidad o de la actuación, sino que se pueden aprender de esas cosas simples que uno usa en la cotidianidad pero no se da cuenta, como la atención, la adaptación; un montón de cosas que el teatro aporta, y mientras más me interiorizaba más me iba gustando. Esa fue una de las razones por la cual lo elegí.

•   ¿Cuál es el género teatral que más te gusta interpretar?

El género teatral que más me gusta es la comedia, trabajé muchísimos años en ella. Aunque estuve haciendo varios géneros, la comedia siempre fue lo que más me atrajo, quizás porque para el actor el tema de estar haciendo algo y escuchar las risas tanto de niños y adultos es algo que realmente te llena; y la comedia fue donde más me sentí, quizás por mi forma de ser, porque soy muy expresivo, por mis caras o mis gestos, por eso siempre apunte a la comedia. Hice también drama y ciencia ficción, pero siempre donde me sentí más cómodo fue en la comedia.

     -Dirige la voz hacia el celular, con el que estábamos grabando- 

• ¿Qué trabajos con respecto al teatro estás realizando en este momento?

En este momento estoy dirigiendo una obra, estoy estudiando, estoy dando clases a niños y adultos. También en un momento estuve dando clases en colegios, con la materia arte, que abordaba al teatro desde el ella, pero ahora en este momento no estoy haciendo nada en lo que es escuela, ni en talleres particulares.  

• ¿Qué te gusta más: dirigir y armar una obra o actuarla sobre el escenario? ¿Por qué? 

 Creo que varía dependiendo del grupo, porque he actuado con grupos en donde me sentí muy cómodo. Pero también me paso que como paralelamente voy a haciendo todo a la vez, por un lado actúo por otro lado dirijo por otro lado doy clases son tres cosas totalmente distintas, creo que dar clases fue lo que más acentuó en mí por el hecho de que actuar me encanta, pero demanda un montón de tiempo y más que nada uno busca o se enfoca en un producto estético. La docencia es otra cosa, porque vos ves en el enganche o en el proceso de los alumnos, lo que pudiste aportar, esa huella positiva que uno va dejando; está bueno ver el cambio. Yo trabajo de una manera constructivista y voy midiendo el proceso de mis alumnos y lo que realmente me enriquece es ver como desde la primera clase hasta las últimas, como fue cambiando ese alumno, sobre todo en el chico me gusta más ver ese proceso, porque mayormente vienen muy tímidos. Lo que más me pasa es que a muchos de mis alumnos los manda la psicopedagoga o vienen por alguna razón que los mandaron, y ni bien empezamos las clases de teatro, al tiempo, dejan la psicopedagoga y se empiezan a desenvolver de una manera más suelta y mejoran la relación con sus amigos en el colegio, y eso es algo que también te llena, que vengan los padres a abrazarte y a decirte “Gracias por lo que hiciste”. Realmente la docencia fue lo que más me dio.

-Entre pregunta y pregunta sonó una canción movida como todo de llamada y el empezó a bailar al ritmo de la música-

• ¿Alguna vez necesitaste encontrar un trabajo paralelo al teatro? ¿Por qué? 

 Sí, todo lo que es arte cuesta mucho. Yo recién hace tres años que me dedico al teatro solamente, pero que me dedico a esto quince años pasaron ya. Cuando comencé, a los 20 años, empecé a estudiar y al tiempo a dar clases, aunque no tenía el título. Una parte de mi experiencia en el teatro la tuve que acompañar con otros trabajos, de gestor, de seguros, y la respuesta es por lo redituable, el dinero. Porque uno, más allá de que esto lo llena, cuando va algún lado tiene que pagar con efectivo, y es muy difícil, porque si de entrada no tenés un lugar que ya esté bien armado, tenés que ir y trabajar. El armado de un grupo lleva mucho tiempo y no es tan simple. Para que el grupo se conforme a veces pasan meses, a veces pasan meses y no pasa nada, vienen y se van. Entonces por ese lado casi siempre tuve que acompañarlo con otro trabajo. Ya hace un par de años tomé la decisión de dedicarme a esto lo cual no fue para nada fácil. La sigo peleando, la sigo remontando. Esto es un día a día pero hoy por hoy, más allá de todo, ya estoy anclado en esto, aunque a veces me encuentro trabajo en otras cosas, como la animación, que de cierta forma están relacionadas, pero no es teatro. Siempre sigo sumando, sobre todo este año que no estoy trabajando en colegios entonces tengo bastante tiempo libre y necesito ocuparlo en otras cosas, otros trabajos.

•  ¿Estudiaste otra disciplina artística además de la actuación, como el canto o el baile?

Sí, estudié canto varios años, y después danza-teatro que, más allá de que es una fusión entre ambas, se define del lado del teatro pero tiene que ver mucho con la danza también. Todo lo artístico me llama atención.

  -Mientras habla mueve ligeramente sus manos, expresándose mejor con ellas, y mira hacia un punto lejano-

•  ¿Pensás que lo que está en televisión hoy puede considerarse como arte? 

  (Suspira y piensa la respuesta) Ay, qué pregunta. Sí, es un tipo de arte la televisión, pero si lo relacionamos con el teatro te digo que es otra cosa. El teatro es aquí y ahora, empieza y se termina, no hay forma de cortar. En cambio en la televisión se puede filmar una escena tantas veces hasta que salga bien. De la escena del comienzo pasas a la escena del final, o volvés a la del medio. No hay un orden como en el teatro.

•  ¿Los que hacen televisión pueden considerarse artistas? 

 Sí, hay muchísimo talento en televisión, como también hay muchísimo “ladri” como decimos en la jerga popular. Hay muchos artistas con mucho talento, inclusive conocidos, que salieron del teatro, que la lucharon muchos años y después por cuestiones económicas o de gusto se pasaron a la tele. Maxi nos conto acerca de sus estudios en la facultad IUNA (Instituto Universitario Nacional del Arte), está cursando la carrera de profesorado de artes en teatro que a su vez contiene el profesorado de historia, son 56 materias, de las cuales la mitad están referidas a psicología y la otra mitad a la práctica, es decir actividades teatrales. Aun no termino de cursar, pero al haber rendido más de la mitad puede dar clases en escuelas estatales, lo hizo años atrás. Además nos comento que tomo clases y trabajo con Julio Chaves, actor a quien admira, también tuvo la posibilidad de trabajar con Paco Redondo y Beatriz Mosquera, grandes personalidades del teatro que quizás no son tan conocidas en el medio televisivo. Con esto concluimos nuestra charla y mientras nos retirábamos llego su novia con un mate en mano y sus primeros alumnos para iniciar la típica clase de viernes para adultos, el nos saludo con un cálido "gracias por tenerme en cuenta, estoy acá para lo que necesiten".

Entrevista a Gabriel Taraburelli (video)

http://youtu.be/Vv26t9poyQA

Los jovenes descubrimos una actriz del 

tiempo.

En el día de la fecha, fue entrevistada Virginia Lago, una mujer de San Martín nacida el 22 de Mayo de 1946.

La primera impresión que tuvimos al ver a esta gran actriz fue la de una mujer sencilla, con una gran humildad y esa sonrisa característica que todos pueden ver en la tele que te demuestra que no es como otros actores en el sentido de ser creídos sino que estan abiertos a todo el público y con un gran saber sobre su trabajo.

Ahora se empezara a relatar nuestro encuentro.

¿Qué es lo que le gusta más hacer películas o series? ¿Que la caracteriza?

Yo soy actriz, no me caracteriza solamente  una serie, yo hago mucho teatro, he hecho mucho cine y mucha televisión. Son rubros distintos. El cine es una expresión totalmente distinta a la tele y el teatro es más artesanal, una característica fundamental es que tenes una relación con el público importantísima, se produce un ritual entre el espectáculo, el actor y el espectador impresionante. El teatro con un  espectador ya está cumpliendo  la función del teatro, uno solo, si no hay nadie ya no tenes a quien dirigirte. Entonces el teatro es algo vivo, es algo que ocurre en ese momento, el cine es algo más elaborado tenes mucho más tiempo, de pronto haces la última escena de la película y mañana haces la primera porque te corresponde los decorados. Y la televisión es un medio extraordinario que llegas a un montón de personas con un programa. Te ve un millón de personas al mismo tiempo. La televisión también lo que tiene es que son historias que empiezan y terminan.

¿La actuación es un arte? ¿Es difícil para los buenos actores trabajar en este país?

Totalmente segura de que es un arte. En nuestro país, como en todos los países. El arte de actuar es una tarea extraordinaria, maravillosa. El instrumento del actor es su instrumento, su persona, su cuerpo, su sensibilidad es su todo, su diálogo y su violín. Si es difícil, supongo como en todos los lugares del mundo porque ves obras de teatro escritas en Rusia que se hacen en Francia, en Inglaterra y a comentarios de actores y directores que siempre hablan de las dificultades que tiene esta tarea. Quizás en otros países del primer mundo que tienen mucho más historia extensa que nosotros es más fácil.

¿Qué es más interesante dirigir una obra o interpretarla?

A mí me gustan las dos cosas dirigir y actuar. Me gusta mucho dirigir, también me gusta estar en el escenario mucho, no he hecho otra cosa que estar en el escenario, pero dirigir me gusta porque me gusta trabajar con los actores, al actor yo lo quiero mucho, me encanta, por esto que les decía  antes que el actor trabaja con su instrumento y entonces es algo tan extraordinario poder encontrar las cosas que uno tiene guardadas adentro y poder sacarlas  y compartirlas.

¿Qué actores o actrices le gusta de nuestro espectáculo?

Muchísimos. Actrices y actores nuestros que me encantan. Jorge Marrale, es un actor que me gusta muchísimo. Alfredo Alcon es uno de mis preferidos. Actrices montones, me gusta mucho Norma Aleandro, Leonor Manso, de los conocidos, porque hay actores de teatro que no los conoce nadie y que son extraordinarios. Alicia Bruzzo, que ya no está entre nosotros, María Rosa Gallo.

¿Francella le gusta?

Muchísimo, me parece un actor extraordinario. Creo que es un gran actor, un gran comediante y además ha demostrado que no solamente hace reír sino también es un actor que hace personajes dramáticos muy bien hechos.

¿Un libro que deberíamos leer y por qué?

Don Quijote de la Mancha, es un libro larguísimo pero cómprenlo y empiecen a leerlo de a poquito. Creo que es uno de los libros más extraordinarios. A mí me gusta mucho la poesía, leer a Borges por ejemplo, a María Elene Walsh, una escritora genial no solamente para chicos sino para adultos. Mario Benedetti, un poeta uruguayo. Hay miles de poetas y escritores para leer.

¿Si no fuera actriz que le hubiera gustado ser?

Actriz

¿Sos una actriz que te gusta conducir o sos una actriz que actúa de conductora?

Yo en la conducción que hago, que es la primera vez que lo hago, la manera de conducir fue un proyecto, una propuesta de Tomás Yankelevich, que es el director de contenidos de Telefe, me propuso esto que me sorprendió muchísimo porque yo jamás había hecho una cosa semejante y me gusta mucho hacerla porque yo ahí no soy la actriz, soy yo. Me produjo algo absolutamente extraño y distinto para mí. Encontré una adhesión de la gente grande y además lo fuimos haciendo crecer, creció muchísimo. Hoy decimos poesía todo el tiempo, aparece Borges, Benedetti, Violeta Parra, montones de poetas que compartimos. Entonces este programa me dió la posibilidad, que por suerte la gente nos acompaña, eso es maravilloso y lo tenemos que agradecer poder compartir tanto con chicos jóvenes, con adolescentes, nos escriben docentes muchísimo y poder compartir el arte del cine, es un arte extraordinario. Poder compartir las historias del corazón y poder compartir escritores, pensadores, hablar de artistas, de gente que hace cosas buenas. Es un lugar en la televisión, este Las Historias del Corazón, que habla fundamentalmente de  enaltecer el hecho de estar vivo, el hecho de no ladrar, de saludar con una sonrisa y de respetar fundamentalmente al otro piense lo que piense. Disfrutar de la vida, que la vida es una aventura extraordinaria, está posibilidad de transitar por este mundo es maravilloso. Entonces lo que nosotros queremos enaltecer en las tardes es el respeto hacia el otro, ese amor, el no atropello acompañarlos con poetas y pensadores, el no creer que cada uno tiene su única verdad si no que cada uno piensa de manera distinta y hay que respetarla y disfrutar de cada momento como si fuera el último. Respetar nuestros padres, nuestros amigos, nuestros compañeros y maestros, la palabra maestro es algo extraordinario, impresionante, el maestro es algo que tenemos que estar muy cerca de ellos nosotros, vivimos en una época que se atropella a los maestros, y hay que tener cuidado con eso y escucharlos y escuchar a la gente grande. No hablar de los viejos como si hubiera que tirarlos a la basura todo lo contrario. Los orientales, los viejos  los cuidan, los atienden porque tienen la experiencia de la vida nos pueden enseñar tantísimas cosas, en vez de tirarlos a la basura  escúchemolos, atendámoslo cuídemelos porque nos hacen mucho bien.

¿Al ser tu primera conducción estabas asustada?

Si estaba asustada, era algo nuevo para mí, pero tenía mucha contención, tenía la contención de un grupo buenísimo de producción, chico pero muy bueno. Tomás Yankelevich que estuvo muy cerca de mí,  mi familia, mi marido, mis hijos y mis amigos. Entonces pude comenzar algo que me ponía muy inquieta, que yo no sabía muy bien, estuve muy acompañada. Me fui adaptando.

¿Qué diferencia ve entre a televisión de antes y la de ahora? Por ejemplo el programa de Tinelli

La televisión es algo muy particular. A mí estos programas donde hablan de su intimidad o se pelean, donde hacen cosas groseras que no respetan al otro, que viven peleándose, lo que incentivan es la pelea, no me gusta. Me parece que la intimidad tiene algo fundamental que hay que respetarla y no lucrar con esa intimidad. En ese programa hay gente que baila muy bien, que hace cosas muy interesantes, a mí me parece que hay gente con talento, lo que no me gusta de pronto es ese estilo, o sea está cosa desagradable de no respetar al otro, un poco lo que hablábamos antes, sobre no respetar, mofarse. La televisión hay que tener mucho cuidado porque es un elemento que entra en las casas y hay chicos que lo ven, ustedes lo ven que son adolescentes que tienen que tener una mirada respetuosa para aprender y ser mejores como seres humanos, y no ser una porquería porque en definitiva es eso, hablar de las miserias humanas. El ser humano lo que tiene que hacer es enaltecerse, crecer, y no denigrarse. Lo que sí creo es que la gente en esos programas se ríe de las miserias humanas y yo creo que tenemos que terminar con eso porque lo que tenemos que hacer es crecer, educarnos, ser mejores, es respetar al otro y no me cansaré de decirlo. Digo, sí que hay artistas ahí que son muy buenos, lo demás me parece horroroso.

¿Y el arte que hacen ahí, el de la gente que está bailando?

Eso no es arte, eso es cualquier cosa. Porque se denigran, se dicen cosas feas. La intimidad es algo que hay que cuidarla y ellos han lucrado, como mucha gente lucra. La mujer está muy basureada, se dicen cosas no buenas. Ya les dije, lo ven los chicos, los adolescentes que tienen que tener otros ejemplos no estos, el ejemplo que tienen que mostrar es una buena acción por día, una buena noticia, con la cantidad de gente que estudia, trabaja, investiga, cuantos jóvenes que no tienen un peso para ir a estudiar y lo hacen, y trabajan, de esas cosas hay que hablar, no de la gente que gana millones y no sé por qué. Son malos ejemplos para ustedes que están naciendo a la vida tienen que defender eso, defender la vida.

Conclusión: La entrevista con Virginia Lago fue muy buena dado que ella es una persona sumamente agradable y gentil, contesto a todas nuestras preguntas bien predispuestas y en algunas explayándose en sus relatos. En Ella pudimos descubrir una mujer con mucho amor por su carrera, y muy agradecida de su trabajo.

Para nosotros fue un orgullo muy grande haber entrevistado a una persona como Virginia Lago con tanta trayectoria en el ambiente artístico y tan bien reconocida en Argentina.

Al estar alli tambien nos pudimos encontrar con  los actores de  la obra que protagoniza Virginia:

Maca G. Vence , Tomas Bevilaqcua, Agustin Patallo y Rocio Maimo.

Una vida roja

Un jueves caluroso nos encontramos para iniciar esta entrevista en la casa de Consuelo Suárez Gómez, una artista oriunda de España que se mudó a la Argentina con tan sólo 6 años. La vemos un poco desarreglada. En contraposición, sus pinturas lucen impecables. Con una sonrisa nos recibe en su hogar y nos invita a sentarnos. Al principio, se la nota un poco nerviosa y nos lanza miradas rápidas a cada uno, dando respuestas cortas y precisas, pero a medida que nos vamos conociendo, nos abre las puertas a su interesante vida llena de colores y texturas.

1-¿El arte es tu profesión o es un hobbie? ¿Das clases, o alguna vez lo hiciste? ¿Por qué elegiste ser artista? ¿Desde cuándo comenzaste a pintar y dónde?

Es un hobbie para mi, todo el tiempo que tengo disponible trato de aplicarlo en el arte. De arte no, pero de otro tipo de manualidades sí. Me encanta el arte, lo creativo, la imaginación. Me parece que el alma del que le gusta el arte es diferente, no mejor ni peor, sino diferente, tal vez más sensible. Creo que la gente a la que le gusta el arte tiene algo especial. Empecé hace 25 años más o menos, en el Centro Cultural Rojas, que depende de la UBA.

2-¿Tenés bloqueos de inspiración? ¿Qué haces para solucionarlos?

No, no tengo.

3-¿Trabajas otros materiales además de la pintura, como arcilla o tela?

Sí, telas trabajo. Me gusta mucho todo lo que tiene que ver con el arte, las manos, la creatividad.

4-¿Qué técnica te gusta utilizar más?

Óleo, pintura al óleo sobre tela.

5-¿Qué te inspira para pintar?

Los estados de ánimo, las emociones.

6-Entonces, ¿tus diferentes estados de ánimo los volcás en tus obras?

Totalmente. He tenido obras negras, y otras no tanto (risas).

7-¿Pintás cuadros de realismo y minimalistas?

Si, y surrealismo también. Éste fue creado en el siglo XX, es dónde volcás en lo que estás pintando lo que realmente sentís, aunque sea a nivel muy inconsciente, y no hay límites, sos capaz de pintar cualquier cosa, con tal de expresarte. Pero siempre es muy lineal, se nota lo que estás pintando, lo que estás expresando, no es algo que uno lo mira y no entiende lo que ve, a veces hasta da miedo verlo, te paraliza un poco ver la imagen.

8-¿Alguna anécdota en particular?

Cuando estaba en el Rojas, el profesor nos dio 20 minutos para pintar un cuadro. Éste profesor, en su vida real era director de cine pornográfico (risas). Nos pasó una proyección, con varias imágenes, y cada uno tenía que elegir una, que por cierto eran un poco eróticas. Yo elegí la más “light”, pero la pasó y la sacó. Y en 20 minutos quedó algo pasable, aunque fue una locura. Cuando llegué a casa me dijeron “¡Qué hermoso! ¡No puede ser en 20 minutos!” Pero sí, había sido. También, hace un tiempo, una confitería de Emilio Castro tuvo un cuadro mío, pero no para vender, yo no vendo los cuadros. Aunque me paguen…lo que me paguen. No tienen precio, porque yo ahí vuelco mis emociones, lo que siento. Me han dicho de comprar, pero no. Siento que es algo mío, de adentro, y no lo puedo vender.

9-¿Harías algún cuadro igual o parecido, y lo regalarías?

No. Es único, no lo haría igual. Distinto sí, pero igual no.

10-¿Algo que nos quieras contar?

Desde chiquita…primer o segundo grado, dibujaba muy bien. O sea, yo no soy argentina, soy española. Vine a los 6 años, y yo ya tenía facilidad para dibujar. Dibujaba todo el Imperio incaico, todas cositas chiquititas, lo dibujaba y lo pintaba. Mucha facilidad para dibujar, me gustaba crear. Es algo que siempre me gustó. Reconozco que tengo facilidad para todo lo manual, y soy muy imaginativa. Eso te ayuda, tenés que tener imaginación y dejarte expresar, dejar salir lo que sentís.

11-¿En algún momento pensaste ser otra cosa o siempre quisiste ser artista?

Hago otras cosas, no vivo de eso. De hecho, es un hobbie. Porque la realidad me lleva a otra cosa. Pero el día que yo no tenga que hacer otra cosa porque la vida me lo exige, a nivel monetario, me voy a dedicar a pintar nada más. Eso lo tengo decidido hace ya mucho tiempo. Me ofrecieron de exponer en galerías, pero por ahora no quise, pero en cualquier momento…

12-¿Lo haces porque tenés facilidad, o porque te gusta? Me refiero a que, como te gustaba, decidiste probar a ver si tenías suerte…

No, primero me gusta, desde chiquita. Después me di cuenta que tenía facilidad, me di cuenta y me lo hicieron notar. Lo hago más que nada porque me gusta. Por ahí pensás algo y cuando lo volcás en la tela o en el lienzo es otra cosa, pero igual te gusta, porque no pensás que podía quedar así.

13-¿Sólo dibujás lo que sentís, o intentaste dibujar algún paisaje, o algo que viste?

Eso sería naturaleza muerta, que son objetos estáticos y que uno los copia. No, eso no intenté hacerlo. Lo he pensado, pero no siento que sea lo mío.

14-¿Hubo algún artista del que se inspiró o que admiró siempre?

Dalí, Van Gogh, surrealismo, que es del siglo XX. Ellos usan colores fuertes, bien marcados, lineales.

15-¿Cuál es el color que más te llama? ¿Por qué? ¿Lo usás mucho en tus cuadros?

El rojo, para mí significa pasión, por todo. Yo trato de ponerle pasión desde peinarme, a comer un plato de fideos. En ese momento estoy haciendo eso, trato de no estar pensando en otra cosa, ponerle pasión a lo que hago en el momento. Y sí, siempre algo de rojo tienen, todos tienen algo de pasión mía.

Como la última frase lo indica, esta mujer no sólo se toma su tiempo para plasmar sus emociones en el lienzo, sino que le pone sentimiento al arte. Ese mismo sentimiento estuvo presente en todas las respuestas de esta entrevista. Aclara que ella vive la vida con pasión, sin escrúpulos. Sabemos que Consuelo, toda su vida, le puso y le pondrá algo de rojo a todo lo que haga, por más simple que sea. Pero, lo que más claro tenemos, es que, lo más rojo en su paleta de la vida, siempre será el arte.

"Mi papá no quería que me dedicara a la música"-Gisela Bianchi.

A ella la música la marco desde pequeña y la llevo a ser lo que es hoy: Música, profesora de canto y actriz. Nacida en el barrio de San Fernando, Tigre, hoy está con nosotros Gisela Bianchi.

-¿Por qué decidiste trabajar con la música?

Gisela se tomó un tiempo y empezó a respondernos: “La música la amo desde chiquita, nací con eso... Desde que tenía dos años cantaba así que imaginate” Hubo un espacio como si estuviera escarbando dentro de su mente para darnos más información. “Fue difícil, porque no sabía si podía vivir de eso. Es un medio muy complicado, cuesta llegar… Así que en realidad no sabía bien en donde me estaba metiendo, pero es lo que amo”.

Luego de su respuesta decidimos preguntarle que sentía cuando canta, luego de un “Wow” ella respondió: “Me siento libre, me siento yo. Siento que doy todo de mi hacia los demás y siento que la energía fluye”

-¿Tenés algún artista al que admires?

Ella no tardo en responder, su respuesta fue casi inmediata: “Si por supuesto”-dijo Gisela con rotunda seguridad-“Freddy Mercury de Queen, después artistas de rock, como cantantes de Black Sabbatah. Pero inicié escuchando a Freddy Mercury”

-¿En este momento estas en algún emprendimiento importante?

“Si, en este momento estoy haciendo un musical que se llama ‘La máscara de la muerte roja’ soy una de las cantantes” Luego nos hablo sobre su banda musical: “Ahora paré con mi banda por un tiempo, pero el año que viene seguramente empiezo con otro proyecto de blues y de rock, y luego shows chiquitos que se van haciendo, pero con lo que más estoy trabajando es con la comedia musical”

A esa respuesta luego le añadimos una pequeña pregunta: ¿Qué es lo que más destaca de su trabajo? Ella con cara pensativa nos dijo: “Mas que estar en vivo y poder, como dije antes, transmitir la energía y hacer una catarsis de uno mismo, me encanta la enseñanza, yo trabajo también con la enseñanza y me parece que poder hacer que otra persona entienda y sienta lo mismo que yo siento me parece maravilloso”

-¿Qué proyectos tenés en el futuro? ¿Tenés algún sueño?

A Gisela se le escaparon algunas risas y luego nos contesto: “Sí, muchos. En realidad tengo una idea: Poder mezclar todas las cosas que hago. No solo me dedico a la música si no que también hago cine(dirijo películas) además hago esculturas. Entonces me gustaría juntar todo en una gran obra ese es mi proyecto a futuro.”Gisela rió otra vez  “Hay un esbozo de algo, pero en algunas ideas estoy más desarrollada y en otras falta desarrollarme aún más y estudiar, y dar tiempo más que nada” Gisela nos aclaró que lo que le falta es tiempo, y nos volvió a repetir que su proyecto más próximo es la banda de blues y rock.

Después de haberle preguntado sobre su vida laboral pasamos a preguntarle sobre su vida intima:

-¿Hubo alguna persona que haya marcado algo importante en tu vida?

Gisela respondió melancólica: “Sí, mi profesor de música de la primaria, Cesar Castillo” se empezó a reír y siguió con su respuesta “Nada que ver el estilo porque en realidad el hace folklore, y yo empecé con el folklore y el tango. Pero gracias a él también escuche rock nacional como Celeste Carballo, también me mostro Queen. Creo que es por él que hoy me dedico a lo que me dedico y sigo en el ambiente de la música” Gisela cambio su tono de voz a un tono más serio “Me insistió para que entrara a las competencias desde chica, para que siguiera en un colegio de arte toda la secundaria y también convenció a mis padres” Gisela volvió a reír.

Y a base de eso nosotros preguntamos: ¿Tenés alguna anécdota importante en tu vida?

Ella se puso seria y melancólica “En realidad tengo algo que pasó, fue como dar el pie a dedicarme a esto por completo. Yo toda la vida quería dedicarme a esto, pero mi papá no quería él quería que me dedicara a la pintura, porque él es un gran pintor y yo también pinto. Entonces quería que yo siguiera ese camino y no que se dedicara a la música y nunca me acompaño en la música, la única que estaba conmigo era mi mamá y mi profesor que me llevaban a todos lados. Pero era duro no tener a mi papa que me apoyase. Y cuando tenía dieciséis años estaba en el escenario con mi banda, miro para el público y estaba mi papá, me puse a llorar, no podía cantar; la gente me miraba con cara rara ya que no todos me conocían” Tomo un aire y siguió “ A partir de eso fue como la aprobación de que estaba bien, fue el ‘Si’ a que yo me pueda dedicar a eso”

Entre pianos y guitarras, un ambiente musical, entrevistamos a Gisela. Ella nos demostró su buena onda y su amor a la música. Con una gran sonrisa respondía las preguntas y relato lo difícil que fue llegar al ambiente artístico.

Fue una entrevista muy calurosa debido al día en que nos pudimos contactar, pero divertida. Aprendimos que vale la pena luchar por los sueños porque cuando se quiere algo se puede lograr.

Gabriel: "El taekwondo es un arte"

Les presentamos la entrevista de Gabriel Taraburelli, con preguntas relacionadas a su trabajo, a sus sueños, proyectos y su triunfo en los Juegos Olímpicos 2012.

Para hacer esta entrevista fuimos al club Glorias Argentinas, donde da clases de taekwondo. El llego con su mujer, que junto a el da clases a los jóvenes y con sus dos hijo. Nos recibió muy amablemente y dispuesto a contestar las preguntas que teníamos. Cada pregunta fue contestada con un gran sentimiento por lo que hace.

¿Cómo se te ocurrió practicar este deporte?

-Cuando tenía 6 años, estaba en mi casa tirando patadas, mirando en la tele programas de artes marciales, tenía amigos que hacían taekwondo y me llevaron a entrenar al club y ahí arranque y desde ese día no deje nunca.

¿Tenes algún referente en tu vida?

-Si hay un entrenador de España que se llama Ireno Fargas, que es el máximo entrenador, con grandes resultados, con medallas olímpicas, y medallas mundiales, no solamente España sino en mas países y la verdad que es un referente, por ahí para mi como entrenador y como coache, ver todos los logros que tuvo y el trabajo en el deporte  que hizo y la verdad que para mi, es un referente muy importante.

Si no hubieras terminado como entrenador, ¿ Que te hubiera gustado hacer?

-Que pregunta, siempre estuve enfocado en esto y como te dijo, cuando vos lo queres, lo podes tener, y a mí se me cumplió, se me dio y la verdad que no me puedo imaginar en otro lado que no sea este.

¿Vos como entrenador sabes darte cuenta si alguno de tus alumnos es especial para este deporte?

-Y yo creo que de tantos años de ver competencias y de ver clases y alumnos, atletas, uno es como que ve cuando un atleta o un alumno marca una diferencia, como que tiene un futuro y se ve.

¿Y eso te motiva a vos para seguir entrenando a tus alumnos?

-Y esa es la idea, la idea es que a parir de lo que es la escuela, y hay 20 chicos entrenando  desde 6  años hasta los 10 años y el proyecto también es que en un futuro queden integrados a la selección Nacional, entonces ver el avance, ver que ellos solos van teniendo nivel, van perfilándose para lo que puede ser selección, es, ósea, es un triunfo muy grande.

¿vistes o sentiste que Sebastián podía llegar lejos en los Juegos Olímpicos?

-Si, yo la primera vez que lo conocí a Sebastián y sin ser entrenador  y el siendo atleta le dije: “La única posibilidad que el país tiene de tener una medalla olímpica sos vos”.

¿Qué se siente saber que vos fuiste quien entreno al ganador de la medalla olímpica?

-Primero es un orgullo muy grande poder haber conseguido la medalla y después poder seguir pensando y trabajando para que en un futuro esto se vuelva a repetir, esto como yo te decía “no tiene que ser el final sino el principio de algo que empezó de la mejor manera” y bueno, poder volver a repetirlo con los años.

¿El Gobierno los apoyo económica mente?

-Los chicos a nivel selección tienen una beca de secretaria de deporte y después empezó a trabajar el ENEA que es una organización que también apoyo al deporte junto al Gobierno y la verdad que tuvimos un apoyo importante, nos ayudaron a cumplir con toda la preparación y con todo lo que se puso en lo que es trabajo no tuvimos ninguna contra, pudimos hacer todo lo que queríamos hacer, eso ayudo a poder conseguir el resultado.

Al finalizar la entrevista nos dimos cuenta el gran amor que tiene hacia el taekwondo. Para el, el taekwondo refleja valores importantes para la vida cotidiana. Nosotros sentimos que para Gabriel es parte de su vida y gran parte de ella está dedicada a este deporte, algo muy lindo fue ver que la familia también comparte este amor por el taekwondo. Unos de los sueños que nos comento es que quiere que sus hijos lleguen a los juegos olímpicos, también nos contó que se estaba preparando para los Juegos Panamericanos que se realizaran en octubre y también nos contó el fue el gran amor  que sintió por parte de los argentinos, ellos desde Londres miraban como nosotros vivíamos la medalla de oro que gano Sebastián, no podían creer que nosotros nos juntáramos en el obelisco por su triunfo. 

Edith Hermida :.."Poder vivir de lo que me gusta hacer..."

A pesar de ser madre de dos hijas y de tener tres trabajos, como locutora del “Despertador” en Radio Disney, ser panelista en Bendita Tv, el programa de Beto Casela y como conductora en “El diario del Sábado “en canal 26,  ella acepto un tercer trabajo en el teatro con Panam, en una obra infantil, realizando el papel de la “Bruja”.
 Edith Hermida nos cuenta como eligió  su vocación, sus recientes actividades y muchas cosas más.

¿Cuándo descubriste tu vocación?

-A mi me costo mucho encontrar mi vocación di muchas vueltas, eh...di muchas vueltas, hice dos carreras anteriores eh, hice primero guía de turismo, después estuve haciendo publicidad, después me pase a periodismo y al mismo tiempo empecé a estudiar locución y ahí empecé a darme cuenta que estaba bueno y me gustaba... y ahí salió, ahí surgió.

¿Cual fue tu mayor logro en tu carrera?

- Para mi, humildemente poder seguir, poder vivir de lo me a mi me gusta hacer, y mantenerme en el tiempo. Que no es fácil, parece poco, pero mantenerse en el tiempo, en un lugar como son los medios de comunicación pero para mí es mi mayor logro.

¿Cuál es la entreviste que mas recordas, o que más te gusto?

- Eh, muchas, por suerte tuve muchas entrevistas lindas, una que me gusto mucho es la que le hice a Herbert Vianna, un cantante brasileño de “los Paralamas do Sucesso”, antes del accidente y después del accidente tuve la oportunidad de charlar con el siempre me pareció una persona especial. Tenia muchas ganas de seguir charlando con el, y de ser amiga, o sea fue... se logró un momento especial en la nota.

¿Tuviste la posibilidad de entrevistar a uno de tus personajes preferidos?

- Si, si si si. En general yo hice, hace años, un programa de música que entreviste a casi todos los artistas, y bueno, uno que había sido especial para mi que lo seguía de adolescente fue Miguel Mateos, que tuve la oportunidad de entrevistarlo y yo me gustaba tanto de adolescente que cuando lo vi personalmente y tuve la oportunidad de verlo cerca, estuvo, estuvo bueno.

¿Nos podes contar en que programas trabajas actualmente?

-Yo a la mañana trabajo en radio Disney, en un programa que se llama el despertador, Eh..y después eh...a la noche trabajo en Bendita, en canal nueve con Beto Casela de lunes a viernes, hace cuatro años que estoy ahí y en la radio hace doce años. Los sábados a la mañana trabajo en Canal 26 en un programa, en un noticiero y ahora este año, por primera vez estoy haciendo teatro, eh... Con Panam hago el personaje de la Bruja que esta buenísimo y es mi primera experiencia en teatro, teatro para chicos, empecé a hacerlo en vacaciones de invierno y bueno.. fue todo un desafío.

¿Cuál es la parte mas complicada de tu trabajo?

-Todavía no le encontré muchas cosas complicadas a la profesión, me parece que le tenes que dedicarle tiempo, eh... es muy lindo trabajar, quizás lo mas complicado es lo que yo dije anteriormente, mantenerse en el tiempo. Tratar, de... Pero para mi es en la vida. Uno va pasando el tiempo y a ustedes también les va a pasar el paso del tiempo, uno tiene que ir actualizándose, ayornándose, y modificándose de acuerdo al tiempo, no? Yo a lo largo del tiempo me fui  reacomodando, empecé de alguna manera fui creciendo, ir adaptándose al paso del tiempo, me parece el desafío mas importante en esta profesión. Para poder vivir toda la vida de esto. Y no quedarse en el tiempo.

¿Y en tu tiempo libre que te gusta hacer?

-Estar con mis amigos, me gusta; disfruto mucho de salir con mis amigos, de comer asados y estar con mi familia, con mi mama y mis hijas.

¿Tenes alguna entrevista pendiente o alguien que te gustaría entrevistar?

-Siempre son lindas las entrevistas, siempre, si si, que se yo...siempre están buenas las entrevistas. Las mas lindas que tuve fueron las que tuve que viajar, las que me invitaban eh... hice muchas notas afuera. Luis miguel, Ricky Martin, Ricardo Arjona. Hice muchas notas.

Es lindo entrevistar, a mi me gusta, que se yo; ahora en la parte del noticiero me toca hacer entrevistas mas serias, mas difíciles, mas tristes, con todo esto que pasa con la inseguridad.

Alguna situación incomoda que te tocó vivir, el momento que no quisieras volver a pasar..

-En la profesión?, ..Cuando te echan..jaja.. es cuando te echan, pero igual para mi está bueno pasar por momentos..no le tengo miedo a la crítica, no hay que tenerle miedo a la critica, creo que los mejores momentos vienen de una crisis, de un cambio, porque una crisis significa un cambio, y uno aprende. Cuando a mi me echaron de una radio, me pareció injusto, la pase mal en ese momento, pero vino por algo, eso después implico un cambio, que a mi me hizo madurar, quizá en ese momento no lo vez, pero esta bueno transitar un cambio, a veces obligado, porque te están echando, te duele, sentís que no servís, te están echando a vos, aparte en la profesión es muy personal, es como que no gustas, entendes, te sacan a vos y la ponen a ella..Entonces que no le gusta mi cara, que es lo que no le gusta, estoy vieja, empezas a pensar que es lo que hice mal, es muy cruel..el medio es muy cruel, pero bueno..uno tiene que ser fiel a sus convicciones, que se yo es muy cruel..hoy por hoy cualquiera se hace famosa también.

Sabemos de tu trabajo con Dady Brieva ¿Como fue la experiencia de trabajar con el?

-Con Dady? a mi me gusto mucho trabajar con Dady , me pareció ..es súper simpático y el necesita generar un ambiente familiar en los equipos de trabajo , necesita sentirse cómodo . Organizaba mucho , si fue el programa que mas comidas y cenas y fiestas tuvimos , porque el ..Festejábamos los 50 programas, los 100 programas , por todo festejábamos . Despues trabaje con Nico Repetto , que no era asi , todo lo contrario, jajaj si todo lo contrario , más seco mas .. No era malo pero no, no, no -¿Era como el que mas costaba sacar adelante?- -¿No era el mismo ambiente, digamos?- , el era como el conductor y el resto , no ,no se relacionaba con el resto de la gente -Entonces nose si era feo ambiente para trabajar , pero no se hacia llevadero – Claro con Dady hemos ido a comer , que se yo , en un año de trabajo 20 veces, vistes, o íbamos a comer a un restaurant o organizaba un asado o organizaban un canje e íbamos a comer a algún lado o hacíamos un baile , el era mas simpatico , mas sociable , Nico no , Nico es mas serio.

 ¿Para las entrevistas sigue algún patrón de preguntas o todo depende de donde lleve todo? O sea ¿Para donde más se orienta?

-Tenes que tener una noción de con quien ... a quien esta entrevistando, pero también después dejarse llevar y dejarse llevar por donde va y lo mas importante de una entrevista para mi es la repregunta , cuando vos estas escuchando y haces .. , y en base a lo que te contestan vas repreguntando, ¿Seria como entrar en mas detalles? Claro , dejarte llevar  , claro si detalles o esa cosa que para mi es importante , ehh … hacerse , ehh.. mas allá de quien sea el entrevistado poder sacar lo mejor de esa persona , que el cuento sea lindo de contar no ? , o de leer después en una entrevista gráfica, lo que no trabaje en nada, nunca

es en una gráfica, no hice nada de gráfica, pero me encanta leer notas.

 -Bueno, gracias! -Suerte que les vaya bien, que tengan buena nota. Como se llama la profesora? Mónica. -Mónica, bueno igual es interesante el ejercicio que les hace. Ahora tienen que transcribirlo ustedes?  Nono, es oral. Hay que subirlo a un blog. Que lo vea ella, ahora. Uh, no me maquille moni, esa es la verdad, no me maquille todavía  pero bueno un beso  grande, suerte y que tengan una linda nota, una buena nota. Gracias...gracias…

La entrevista con Edith fue en un ambiente muy agradable y cómodo. Ella nos respondió cada pregunta con soltura y con muchos detalles, también nos dio consejos, nos brindo mucha información sobre sus actividades y su historia de vida y  hasta conocimos a sus dos hijas, lo cual nos demostró que podíamos preguntar con confianza y respeto.